時間：2009/07/09（四）19:00

地點：新光影城三廳

紀錄：聽打快手尹小編

張榕容：

我在十一、二歲的時後認識吳米森導演，曾客串過他的《起毛球了》，因此導演認為我很適合演三八的角色。這部作品是去年為金穗獎三十週年所拍攝的短片，因此在金穗獎已經放映過了。我不確定導演會怎麼想，但我自己是很驚訝，也很開心這次可以在台北電影節有很多不一樣的作品，讓大家看到許多不同的面向，像是《宇宙歌女》就很三八、《匿名遊戲》就比較內斂、《百獄》戲份比較少但比較成熟，另外還有《渺渺》及《陽陽》兩部長片。

徐漢強：

本片是世新大學出資製作的短片，首度集結大學部及研究所學生所完成的35釐米影片，我覺得這是很難得的。這部作品跟我上一部作品，題材雖然都跟網路相關，但希望可以嘗試跟上部作品不一樣的形式。

游智涵：

不好意思！這部影片讓大家看了比較不開心！這是我第一部用16釐米拍攝的短片，而今天的放映，也是第一次使用Betacam版本，很開心可以跟觀眾一起觀賞這部短片。

Q1：為什麼會選張榕容來演自己的作品？

A1：（游智涵）因為她真的很棒！跟她合作的時候，她的工作態度很認真，也是一位很聰明的演員。我還記得，跟她合作結束要離開的時候，她還跟我說，她覺得我講話比較感覺式，這樣不太好，要檢討一下。這就是她給我的感覺。

A1：（徐漢強）榕容是世新大學廣電系畢業的學生，這也是原因之一。但我覺得難得的是，她是一位配合度非常高的女演員，這部又是我第一次拍攝比較大規模的製作，常常會有行程安排得比較不順暢的時候，她就需要等待，有些時候甚至還要不斷重覆去演，但她都沒有抱怨。另外，可能也因為榕容是學廣電的，因此會幫忙注意很多細節，像是連戲、燈光等等，她都會盡量去配合。

Q2：《恐懼屋》的演員是怎麼樣的一個組合，可以跟大家說明一下嗎？

A2：（賴孟傑）兩位搶匪其實是一個非常有趣的組合，因為我們三個都是在課堂上認識的。劇本剛完成之時，本來覺得搶匪的年紀應該相仿，但等沉寂一陣之後，想說如果這兩位年紀懸殊一點，讓女方來駕馭男方，會不會比較有趣一點？因此就決定這樣的一個組合。跟陸姐的合作，是在我意料之外，因為她是一位很資深的演員。陸姐也私下表示，她第一次的喜劇之作就獻給了《恐懼屋》。跟各位工作夥伴的合作，是非常愉快的經驗，因為大家都很有經驗，反而導演就變成最輕鬆的。

A2：（姚安琪）這也是我演出的第一部喜劇。以前孟傑導我，都是在課堂上，而且演的角色都比較沉重、比較沒那麼活潑，但很開心這次他找我演一個比較強勢的角色。角色設定忠瑞是我的男朋友，感覺很奇怪，一開始我無法入戲的時候，導演就叫我們手牽手，到一個陰暗角落去培養感情，很謝謝忠瑞帶我入戲。（小編按：姚安琪同時也是去年台北電影節的明日之星！）

A2：（張忠瑞）這是我第一次拍短片。我們拍了大約四天，有趣的是我每天都受偒，像有一次跟陸姐對戲，因為她要推我，我又不敢真的去拔她的牙，所以她一推，反而我就被拔牙器撞上，因此就流血了。另外，像在跑步的時候，被他摔到牆角，那是真的被摔，而且還勾到了電線。

Q3：想請問《百獄》導演，這部片是自我成長過程的投射嗎？或剛好是高雄林園人嗎？

A3：（游智涵）謝謝您的問題。很多人都以為我跟家裡的人不和，其實沒有。我覺得跟林園這個地方比較有關係，這是我們在環島時看到的一個地方，後來我們就以這個地方為文本，去做一個發展，再將故事的部份加進來。其實劇本也改過兩到三次，而這部片呈現的，就是最後修改過的版本。

Q4：想請問張榕容，您跟這麼多位導演合作，這些導演的導戲風格有什麼不一樣？然後，有沒有哪位導演，是您拍的時候都不知道最後版本會是什麼樣子的？

A4：（張榕容）在《百獄》的戲份比較少，我覺得導演不是在導戲，而是在聊一個理念。從他的理念當中，我好像可以感覺到整部片的一個雛形，雖說這部片的女生沒有一個很明確的戲，都是很片段式的，但我總可以知道導演要的是什麼。而跟漢強合作《匿名遊戲》，我覺得在剛開始試角時，他好像就很喜歡我，所以那個角色原先設定是男生，但後來因此變成了女生。

A4：（徐漢強）那個角色，本來就設定成是男生，就是那兩個男生的故事，而角色會變成女生，一方面當然是榕容來試鏡，但最先是丘昀提出這個想法的。

A4：（游智涵）補充一下，丘昀是《百獄》及《匿名遊戲》這兩部作品的製片。

A4：（丘昀）講到這件事，我就一肚子氣！當初《匿名遊戲》需要兩個男生，我一直跟導演反映這樣不好，但導演卻很固執，而我又是《匿名遊戲》的Casting。雖然我沒看過《一年之初》，但知道有個學妹在演戲，所以就先邀她來試一個櫃檯小姐的角色，試鏡結束後沒多久，又再打了通電話給榕容，請她來試其它角色。徐漢強是那種根深蒂固認知之後，就要那樣的人，例如說長頸鹿就是長頸鹿，沒有為什麼，他就是要一隻長頸鹿，因此在那部片裡面，他就會覺得是男生就是要男生。所以試鏡過後，掙扎很久才決定換成女生。

A4：（張榕容）吳米森導演一直認為我有一種潛在性的三八，他喜歡看到我那個東西，只要一看到就很開心。他就是希望我越誇張越好，就是喜歡怪里怪氣，從《起毛球了》、《給我一隻貓》到現在的《宇宙歌女》，他就是喜歡我身上有種怪怪的東西。至於鄭有傑導演方面，《陽陽》的是我們的第二次合作，因為都是長片的關係，相處的時間都比較久，所以我們的關係很朋友，對電影的東西聊了很多，他也教了我很多。我們在溝通上也很順，所以很多東西都能交出來給觀眾看。另外，《渺渺》就回到了十七歲，演我好朋友的是柯佳嬿，所以我比較容易入鏡。孝澤導演雖然是男生，但他會站在一個旁觀者、守護者的角色，看我們去找到自己角色的定位。

Q5：《宇宙歌女》的成音都會用事後配音，因此想要當時演出有沒有劇本？對戲過程當中，有無有趣的事可以分享？而導演如何跟榕容形容歌女這個角色？

A5：（張榕容）《宇宙歌女》的這個角色，就是一位在宇宙很紅的歌星，因為很喜歡地球的牙套，進而潛入地球，因為又很喜歡唱歌，所以想藉此回饋大家，但大家都覺得她唱歌很難聽，所以她一直不解為什麼大家都對她很壞。其實這部片是有劇本的，片中的歌也真的是我自己唱的，其實那是一首法國很紅的歌，因此我覺得難處不是在劇本的地方，而是在歌詞的地方。最有趣的是，這部是在杜篤之老師那邊配音的，同時期也在配《匿名遊戲》的音，剛好這首歌要重唱，因此全工作室的人，一天差不多有六小時以上，全都在聽我唱這首歌！

Q6：請問《宇宙歌女》為什麼要用黑白方式呈現？

A6：（張榕容）我不知道！應該是六、七零年代的關係，但這部份可能要問導演。

Q7：這幾部作品，好像都有運用學校資源，可以談談這部份嗎？

A7：（賴孟傑）關於《恐懼屋》的製作，李啟源導演其實是我的老師。在拿到文建會輔助之後，跟老師就有進一步溝通與合作。因為從北藝大畢業很困難，所以他只能算是其中一部作品，還不到畢業製作的程度，但還是盡心盡力在製作，並跟很好的演員合作，有一個很好的工作團隊，其實這也是我在北藝大的第二部作品。

A7：（游智涵）我們最大的資源，就是好朋友跟同學，一同完成了這部畢業製作。

A7：（丘昀）總而言之，這就是部畢業製作，我們一個人投了三萬多快四萬，加上文建會有申請到一筆錢，但會花這麼多錢，就像大家看到片中的那座橋，光是拍攝過程就花了將近二十萬，而我們的器材也不是跟學校借的，還是另外去外租的。所以我們雖然有用到學校資源，但其實最大的資源真的就是好朋友，片中三十位工作人員，其實只有十三位畢業生，其他全是義氣相挺。

A7：（徐漢強）《匿名遊戲》就如剛剛說的，本來就是一件很特殊的案子。是由世新大學當時的廣電系主任齊隆壬老師提出，希望集合所有學生來拍一部片子，剛好那時後我在寫這個劇本，因此就找上我。這部片在製作過程當中，還獲得很多有在學校兼課的業界老師來協助，學校也出了大部份的資金。

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