文∕武（2009台北電影節部落格達人）

          電影迷人之處，在於它可以帶著觀眾，穿越時空，旅行寰宇，深入世界各個角落，將各地人民生活呈現在我們面前。當早期發明電影時，也是派攝影師到世界各地拍攝當地風景民情。在那黑白無聲的年代，就連海浪拍打海岸、火車進站都可以讓人驚嘆連連，也唯有電影的大銀幕，才能帶給我們如此的震憾力。

         《圖班嫁給我》將我們的視野帶進黃沙滾滾、荒煙蔓草的哈薩克草原。人煙稀少的荒漠，就連牲畜都比人還多，年輕人都到城裡發展，只有少數的牧羊人還在這守著羊群、駱駝與驢子等牲口。羊群揚起漫天塵土，帳篷內阿薩與姊夫正努力的說服圖班的父母將女兒嫁給他。阿薩費盡唇舌說著他當水兵時的種種生活，只是生長在炙熱內陸草原的人，怎麼會對海洋有興趣呢？他陷入窘境，果不期然，圖班的父母拒絕將女兒嫁給阿薩，原因是圖班不喜歡阿薩的招風耳。聽了這個理由，他發誓再也不要見到那個蠢女孩。但是整個草原也只剩圖班一個女孩，如果阿薩不與她成親，就無法從雇主那得到牲口，就不能成為名副其實的牧羊人。《圖班嫁給我》就是說著這樣簡單的故事，卻讓我們一窺哈薩克人的生活與困境。

       Tulpan（圖班），哈薩克語意為「鬱金香」，是電影裡阿薩所追求女子的名字。我們至始至終都沒見著圖班長什麼模樣，即使阿薩翻開衣領向她訴說自己的夢想，她都關著門。圖班另一個象徵，就是阿薩所追求的夢想。他希望擁有屬於自己的牧場與羊群，組織家庭過著幸福快樂的日子。但先決條件是成婚，他才能擁有羊群。可惜的是，圖班除了不喜歡他，最根本的問題在於兩人需求不同。阿薩要留在這片草原，過著遊牧生活。圖班嚮往大城市，想唸大學。這造成兩人跨不過的鴻溝，結果可想而知。阿薩在歷經挫折後，坐上水車前往城市，要把他的夢留在這片草原。望著飛揚的塵土，阿薩離姊姊一家越來越遠。心裡還是割捨不下這最初的夢，他決定留下來隨著牧地遷移，繼續他的夢。

文∕Tong-Yi Kuo（2009台北電影節部落格達人）

         在庫頁島當水兵退伍之後，Askhat一心想有自己的一片田地，不像他那個討厭都市人又怨嘆養羊難過的姐夫Ondas，Askhat總夢想著有了自己的牧場會有多快樂，連怎麼經營他都想好了：要太陽能、要高檔帳篷，還要有一個老婆－對了，老婆這件事尤其重要，因為負責分牧地的牧主說有家庭才可以派地給他養羊，就像姐夫有了姐姐Samal之後，可以成家立業。

         不過方圓百里，好像只有一個叫Tulpan的姑娘和他年紀相當，所以Ondas帶著Askhat，還有他當貨車手的好朋友，去Tulpan家提親，不知道是想去都市工作的Tulpan看不上大耳朵的莊傢漢，還是女方爸媽嫌男生太醜太雜唸，提親好幾次都被回絕了。說也有趣，幾次提親，Askhat從沒看過Tulpan的長相，頂多偶然看到縫隙裡的Tulpan，只知道女生其實一直都在偷看他，但是Askhat卻對Tulpan越看越著迷，越看越覺得她是他的真命天女。不過，想著想著，Askhat開始忘記了，自己是不是真的準備好了當一個牧羊人，那個本來是他最想做的工作。

         代表哈薩克參加09年奧斯卡外語片的《圖班嫁給我》(Tulpan, 2008)算的上是一部角色關係簡單，但也極富韻味的草原夢想紀事。在Sergei Dvortsevoy觀察入微的故事處理以及輕快不失穩健的敘事筆觸處理下，觀看起來不只令人莞爾，更讓人覺得在城市文明之外的草原生活，其實有著一樣的夢想生活著：一樣容易期望、容易迷失，重點是你是不是真的知道自己夢的是什麼。

文∕Elgin

         台灣觀眾認識賽吉．德沃茲佛應該是在十年前，他的《麵包來的日子》和《雜耍家族》先後在台灣國際紀錄片雙年展參賽並大受歡迎，許多人當時因為爆滿無法進場觀賞而遺憾不已。之後近十年，再也沒有看到他的新作品，舊作也一直沒有人發行；原來他不堪一夜成名的困擾，躲回哈薩克去了，而代理他作品的發行公司出現財務危機，使得他的影片流通受到阻礙；現在，大家終於等到他的新作，第一部劇情片《圖班嫁給我》。 

富生命趣味的「生活電影」

         賽吉．德沃茲佛稱自己的紀錄片創作稱為「生活電影」，一推出總是打敗當年的無數作品，平均榮獲十數項國際重要紀錄片影展獎項，作品不多，卻已自成一格。這個1962年出生於哈薩克的導演，大學念烏克蘭航空學院，主修無線電學，畢業後當航空工程師，與電影結緣是很後來的事，但他有一種天生的慧眼和幽默感，能在貧瘠困厄的環境裡看到生命的趣味，影片呈現出來樸素卻又令人莞爾的生命樣態，眞招得舉世若狂。

文∕Elgin

         「同志議題」一直是歷屆台北電影節的重要主題之一，本屆焦點導演勞勃．伊普斯汀（Rob Epstein）是國際知名的同志議題導演。1974年，一個決定出櫃尋找自我的19歲休學生，從東岸前往同性戀天堂－舊金山朝聖，看到一則籌拍同性戀生活紀錄片的徵人啟示，從此改變了他的人生，也在影史添了一位身兼紀錄片導演、製作人、作家、剪接師於一身的奇才－勞勃．伊普斯汀。

         在同志平權運動風起雲湧的70年代，年輕的伊普斯汀得以躬逢其盛，讓他視野更開闊、更自信，在處理議題時因同性戀身分而更細膩，他的影片史料豐富、流暢幽默，不僅獲獎無數，更廣受觀眾歡迎。非學院派深入淺出的手法，不僅獲得兩座奧斯卡最佳紀錄片、四座艾美獎、兩座都彭哥倫比亞新聞獎、古根漢獎金等專業獎項的肯定，也讓觀眾更願意接觸同性戀議題。