文∕開到荼靡花事了(2009台北電影節部落格達人)
猶記數年前曾看過北野武所執導並主演的《盲劍俠》(座頭市,2003),當中精彩到令人屏息的武打場面和四濺的鮮血,將北野武的暴力美學表現得淋漓盡致,讓人在大呼過癮的同時還感到意猶未盡。事實上,這個「座頭市」的故事是改編自子母澤寬(子母澤寛,1892-1968)的隨筆作品,「座頭」指的是江戶時代以彈奏琵琶、三味線和說唱為業的盲人,「市」則為人名。日本的電影界和戲劇界經常以此為主題創作,至今已有37部以上有關「座頭市」的電影問市,其熱門的程度可見一斑。 在眾多的改編作品中,要如何改出新意,而不是一再的炒冷飯,成了創作者所要用心的重點。北野武以一頭金色短髮扮演座頭市,並找來鈴木慶一擔任配樂的工作,加入嘻哈風格的音樂和舞蹈,試圖創造出音樂劇的感覺,為時代劇注入現代的新元素。如此大膽創新座頭市的形象,當時雖然遭到部分人士的非議,但在國際間卻受到極高的評價,同時也是北野武的電影中,票房數一數二的作品之一;這部由日本CG名匠曾利文彥所執導的《盲劍》,更將座頭市傳統的男性形象改為女性。另外,不同於時代劇以「勸善懲惡」的角度切入,導演選擇融入愛情的元素,讓座頭市一直以來的陽剛味多了點柔情和溫情。 電影開始不久,一名男子企圖對阿市(綾瀨遙飾演)性騷擾,隨即只見銀白刀光閃過,男子的手指便被俐落地切除。這時,阿市說:「我不知道會切到什麼,因為我看不見。」如同本文首段所述,阿市為一眼盲女子,理所當然看不見外面的世界。這段話由阿市自己說出來,除了以幽默的方式為動刀傷人的行為辯解,讓人不禁興起一股憐憫之情,更帶有一絲自我嘲諷的意味。眼盲代表著身體殘缺不全,這在古時保守的社會觀念中多少會受到歧視,特別是像阿市這樣隻身在外賣藝流浪的女子,一旦遭到男人的玷污,便只能落得被唾棄的份上。如此由眼睛的「盲」,進而造成內心的「盲」─遇見妓女遭惡人的欺侮,阿市卻不出手相救,僅默默地待在一旁;對於藤平十馬(大澤隆夫飾演)和小太郎(島綾佑飾演)的問話,阿市也擺出一副不愛搭理的樣子。阿市的冷淡和不近人情從何而來?而阿市又為何會孤獨一人?更重要的是,阿市所尋覓的另一名盲劍客又是誰?種種疑問隨著劇情的展開,逐漸在觀眾的心中發酵,令人對往後的發展感到興味盎然。 在《盲劍》這部電影中,其實不僅阿市一人「盲」而已,包括武士藤平十馬、白河組第二代的虎次(窪塚洋介飾演)和萬鬼黨的首領萬鬼(中村獅童飾演)在內,每個人的心中皆留有過去的一段陰影,而造就現在的「盲」。藤平十馬小時候在練刀時不慎傷了母親,使得母親從此雙眼失明,至此之後,他便成了一位空有本領但無法拔刀的武士;虎次有一位優秀的父親,他將美藤驛站這個地方治理得有聲有色,因此接手的虎次在無形中倍感壓力,執意走出一條不同的路,讓自己擺脫父親盛名之累;萬鬼原為一名武功高強的武士,原本可以憑藉一身好本領獲得官職,但卻因為臉被燒傷,外表醜陋可怕,害他丟了官職,從此走上萬惡的不歸路。 誠如萬鬼所說:「世人都不把我們當一回事。」無論是因為外表、身分或其他因素,這幾個角色都得忍受世人的嘲笑、羞辱、漠視和異樣眼光,他們或冷漠以待、或自卑、或自暴自棄、或武裝自己,皆是一種自我保護的方式。「因為眼盲,所以不知道界線在哪,所以會感到害怕。」阿市如此說道。的確,當你看不見前方的道路、不知道白天和黑夜、不曉得是死是活這樣的徬徨無助時,只能獨自一人踽踽獨行、到處亂闖亂撞,搞得自己傷痕累累。 《盲劍》裡有一個段落的安排讓我覺得溫馨有趣,且意味深遠:小太郎在為阿市帶路時,因天色已黑,便下意識將燈籠舉到阿市跟前,這時阿市跟小太郎說:「我不需要燈火。」阿市的眼睛看不見,就算點了燈當然也無法看見眼前道路。然而在電影的最後,阿市露出微笑對小太郎說:「我現在走路的時候也需要燈火。」兩相對照之下看似矛盾且不合理,但是只要仔細回味之前的劇情,便能了解阿市話中的意味所在。《盲劍》始於風雪交加的夜晚,結束在風和日麗的鄉間小路上,阿市和開始一樣獨自踏上旅途。不同的是,有了藤平十馬和小太郎無私的付出和關愛,阿市的內心不再茫然,也不再「盲」了。 曾利文彥導演在《盲劍》裡融合了盲劍客的孤獨悲傷、女性的堅毅勇敢和愛情的溫暖,讓電影不單單只有俐落的武打場面、動作性十足的鏡頭調度和恣意潑灑的鮮血,更多了細膩且深刻的層次存在。此外,綾瀨遙和大澤隆夫等主要演員的演出也十分到位。特別是中村獅童所飾演的萬鬼,那帶點自大和狂妄、但令人發毛且討厭的招牌乾笑,著實深深地烙印在我腦海裡。直到在寫這篇文章的同時,彷彿還能聽見萬鬼那讓人不舒服的笑聲呢。tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(349)
文∕Dorasinben(2009台北電影節部落格達人) 這絕對是一部精彩度及完成度百分百的日本座頭市電影!tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(7,069)
文∕Horace(2009台北電影節部落格達人) 這部片的第一幕就讓我笑了。 讓我們先來呼口號:顛覆有理,惡搞無罪!智障的經典,紀錄片極致威力的展現!生猛有力,Bravo!!! 這是一部拍來挖苦WTO的片子,主角架了一個gatt.org的網站,GATT?!沒錯,就是WTO的前身,因此有些想要找WTO的人們或單位,真的會誤以為gatt.org真的是WTO的官方網站,因此真的會有人寫信給他們,詢問各種怪問題,或是邀請他們參加電視節目的討論、到某演討會列席演講之類的。他們就是THE YES MEN! 從事反全球化的社運人士很多,但有時這些激進的社運手段不見得能為一般大眾所接受,畢竟這不是主流的、「正常的」論述,一般人直覺會是「這群怪人在搞什麼啊?唯恐天下不亂嗎?」,這就會是很可惜的事。但聰明睿智又具有大量幽默感的THE YES MEN深諳此道,於是就用反向手法惡搞WTO,揭露WTO的真面目。tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(66)
文∕Dorasinben(2009台北電影節部落格達人) 「If you don’t,who will?」 這種「惡搞天下,捨我其誰的雄心壯志」,正是Yes Men這個「自動自發非營利好孩子組織」最主要的信念,和一路以來的中心思想。其實知道Yes Men這個組織,早在去年北美館雙年展裡的展出,就讓我對Yes Men這個團隊充滿了好奇和興趣。沒想到,他們拍了所謂的紀錄片,而且還拍了二部!生活在台北,對於喜歡藝文活動的人來說,真的是天堂和夢幻樂園,我很開心,今天看了「The Yes Men」,也很榮幸能夠在映後出了戲院在大廳裡和Mike合照,又拿到了簽名,還閒哈拉了好幾句話。老實說,《The Yes Men》短短83分鐘的時程裡,我完全充份地享受其中,看完還覺得片長太短,意猶未盡!旁觀這二個高學歷,一個在設計公司上班,一個在大學當教授的二位大頑童,貢獻一己之力,看似惡搞、實則勸世的為這個世界盡一份心力!這樣的惡搞行動,絕對需要膽識與魄力,同時更需要悲天憫人的心態與道德勇氣! 美國知名紀錄片導演Michael Moore也在片中接受訪談,他諷刺地闡述了美國這個噁心的資本主義國家,利用WTO組織的漏洞,剝削了第三世界國家的勞力,也奪去了大部份的商業利益,結果,富者更富,窮者永遠脫離不了貧窮!美國華爾街的市儈營業員坐擁高薪去杜拜住六星級飯店,非洲第三世界國家,甚至是與美國僅有一線之隔的鄰國墨西哥兒童,永遠吃不飽,睡不好。基於想要推翻如此不公不義現況的念頭,由Mike Bonanno和Andy Bichlbaum組成的團體「Yes Men」金剛合體後出動了,他們左批大型跨國速食連鎖企業,右打無能蹣頇政府,還狠狠地修理了WTO! 於是,影片裡的第一步惡搞,就是建立WTO山寨版網站。十分諷刺地是,就像周星馳電影《唐伯虎點秋香》裡的經典名句:「世人笑我太瘋顛,我笑他人看不穿」,明明就是個假網站,而且Mike和Andy這對拍檔自認應該很快就會被看穿破功,沒想到,偏偏越想要被拆穿的,越有可能瞞天過海!這是一個十分奇妙又詭譎的邏輯與現象。所以,在影片裡我們看到太多不可思議的畫面:Andy隨便編一個亂七八糟的名字,以WTO對外關係組員的身份,與CNN專訪節目裡的專家進行對話,明明Andy的回答往往都避重就輕,答非所問,但主持人沒發現,連跟他爭鋒相對的專家也私毫沒察覺Andy其實是個冒牌貨! 接下來,Mike和Andy繼續進行第二個惡搞任務,他們獲邀前進芬蘭,花費了一番功夫,準備在紡織工業的議題上,好好的大顯身手,告訴這些紡織業管理者,什麼樣的衣服,既符合人體功學舒適度,又能達到掌控員工工作的雙贏局面!於是,他們找來從事服裝設計的朋友,為他們量身打造了一套「覽教裝-展覽教育裝」。Andy在演講會上,一番官腔官調的陳述後,來到演講台前,撕開西裝,展示了他們得意的設計服,And then?居然沒有任何人覺得怪異,甚至吊詭的是,居然與會者還鼓起掌來!!這就是這個世界最偽善的地方,大家在教育與社會體制的壓抑下,個個西裝畢挺,懂得世故的禮貌,卻埋沒了獨立思考的能力,顯而易見的怪奇現象,非但沒有引來任何異議之聲,大家居然還可以說服自己去接受這一切?! 最可笑的是,Yes Men的下一波前進大學的行動,諷刺地道出,這些在社會上打滾,擁有高薪顯赫頭銜的成年人,識人能力居然比不上一群大學生!Yes Men在演講前先讓大家嚐嚐甜頭,送給每人一個漢堡,而在漢堡飽食的同時,告訴他們,WTO與速食連鎖企業合作,將資本主義國家人民食用漢堡後的排洩物,重新回收做成全新的漢堡,銷售給貧窮的第三世界人民!於是,大學生覺得不妙,有的開始皺眉,有的開始反嗆,甚至,有的拿起包包離席,多數的人甚至拿起汽球朝台上攻擊!事後,Yes Men受訪指出:「這群大學生的回應,才是我們預期想要得到的反應與迴響。」 Yes Men靠著熱心人士的義挺,在WTO山寨網站收到正牌WTO組織打算提告,發出抗議信函之際,反而引來了更熱烈的網站聲援,Yes Men不怕被告,Mike在映後座談中說:「我們比較怕知名度越來越高,以後要匿名惡搞會更容易被認出來。」Mike特地從愛丁堡飛來台北出席映後座談,他本人超級nice,還特地穿了惡搞行動的戲服「萬能活命球」緩步搞笑出場。據他本人私下透露,大家看了第一部的《The Yes Men》後,一定要接著看第二部的《The Yes Men fix the World》,他說,第二部更詭異、更怪奇!我相信,社會批判不一定要正經八百、義正言辭,《The Yes Men》是一部非常有水準的文人惡搞社會運動紀錄片,就像小時候卡通科學小飛俠立志打敗惡魔黨一樣,Yes Men這個「自動自發非營利好孩子組織」未來將越來越蓬勃壯大,然後,這個世界,將因為他們的惡搞而更美好!tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(112)
文∕小智(電影部落客) (本文內含部份劇情,請謹慎觀看)tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(297)
文∕素樸勛(2009台北電影節部落格達人) 故事從一個鞋攤子開始,拿畫筆的手成就不了快樂的生活,現實與想法就這樣拉鋸著。描寫成熟感情的男女互動,老婆翔子在日曆上寫下每周要固定「做家事」的規定,令人不禁莞爾一笑。對於生命的體會與延續,繼往與失去,工作上的、家庭關係上的繁複問題,揉著對於愛兒的思念,這一雙本來沉浸幸福的鴛鴦,在與日本社會司法法庭的社會觀景小窗共同發展的故事軸線貫穿中,落入了女性的悲痛描繪。這樣的張力對比出幸福之可貴,不論這對夫妻如何從苦到順,法庭上的光怪陸離還是一直在發生著也一直讓人沉重,日本社會的各種信仰現象,也在人們信仰空虛之際,悄悄地來。畫筆
藝術工作者的身分,在片中穿插,三不五時被彰顯,那些存在於畫筆生命的基礎快樂泉源,簡單的愉悅,最終布滿了生命的全部。對照黃昏,《幸福的彼端》可說是步調穩實的成年戀情書寫。男主角金尾的角色,像絲線一樣的被提著,典型日本男人一般的不擅表意、通常沉默,此人更看似有點無腦,幼稚輕鬆玩笑,但於此同時,他的一雙小手,仍堅定地握著另一半。懸線
由於男主角金尾的個性模糊,本片就花了很多時間在描繪他的個性,從與他者的互動來對比出其性格。面對老婆翔子的鮮明性格:內向、悲傷、易碎,觀眾的懸念於是就集中在金尾身上,金尾的態度之所以被期待,將是為了他作為好、壞男人與否的論定。此調動觀眾的胃口與期待,讓整部作品更加雋永,此繫於金尾不彰性格之懸線,亦有許多點讓人會心一笑,可以細細品嚐。法庭
嚴肅場合的肅殺之氣,與藝術性格的法庭描繪師有其根本上的氣質矛盾。此點出日本媒體生態,以及企業工作文化的愉悅與無奈。法庭的故事安排相當戲劇,讓夫妻情感的描寫不再是落入兩人情緒的封閉空間,而是對這社會有感通、有互動,儘管這樣的經驗時時刻刻在充實對於人性的悲哀估算,還是要回到樸實的人性,跨越成年愛情的客觀障礙,回到幸福的彼端。tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(91)
文∕Rick可(2009台北電影節部落格達人)
說到澳洲電影,腦中所及的大概就是彼得威爾或巴茲魯曼這兩位導演。除此之外,我們對金髮碧眼的洋人印象總停留在美國、歐洲、好萊塢,彷彿這幾個地方的人就足以代表西方的文化表徵,但意想不到的是,本以為美國風味濃厚、以剝削為己任的低成本B級片,開元始祖居然是澳洲人,這個充滿袋鼠跟無尾熊的國度因此在電影文化上充滿活力。
澳洲以移民為主的人口結構,加上地理位置的特殊性,很容易讓人以為他是一個文化沙漠,這點在影片中澳洲影人一開始就承認了,開誠布公的講澳洲其實沒有文化,蓋雪梨歌劇院只是因為需要有一個可以拍照的地方。這樣的自嘲除了讓人心頭一震、佩服澳洲人對自我認同的開放性之外,反芻之下,澳洲已經不只是在 做英美文化的附庸,並且從中用一種更為自由的態度去面對自己的主體文化。澳洲B級片,除了作為剝削跟炒作的商業獲利工具,更傳達了澳洲人對於人類動物性慾 求的直接跟開放,這種對取悅大眾跟滿足奇觀需求的毫無遮掩,相當程度跟美國文化是相似的,然而美國受制於宗教保守勢力的箝制,加上電影工業體制的巨大與僵化,卻不能早先一步在電影文化上做大膽的嘗試。想不到居然是澳洲這個世俗國家,點醒了美國人腦袋深處的剝削渴望。
澳洲B級片沒有了維持高尚文化的沈重包袱,自然放膽去設計滿足人類貪婪胃口的橋段,電影具有奇觀性,提供前所未有的感官刺激是吸引觀眾的商業法則。試問,為何意外現場可以聚集那麼多人喜歡圍觀?大家不都想看看車子可以撞成什麼樣子,人造工藝可以被物理性的壓力之下塑造成怎樣的藝術造型;看看人體流血的極限、內臟移位的各種可能;以及對一睹恐怖場面的潛在慾望,從中滿足嗜血好奇心或轉換成道德訓誡。那麼,何不在片中剝削這些場面,很多觀眾平常都沒機會被殺人狂虐殺、沒有體驗過爆頭跟砍人、沒有把車撞得稀爛、沒有看過肚破腸流的人體。何不在電影裡滿足人的這些骯髒慾望,深究之後發覺其實也不複雜,人就是想看噁心的東西、想要砍人、想要自殘、想看血流成河、想飆車、想看一整排裸露的女體乳房、想看驚人的大陽具、想看低級性愛場面、想看鬼、想看人被吃、想看嘔吐物、想看大爆炸、想被嚇得四處逃竄…。本來就會骯髒變態,不然為什麼有那麼多事情告訴我們:不可殺人、不可傷害、不可飆車、不可闖紅燈、不可縱慾、不可把乳房跟陰部露出來…。因為這些都是人有可能會做的事情。
B級片或許遵從了傳播理論中「暴力滿足」的說法,蒐羅了各種骯髒齷齰的場面來填滿人類腦袋中那些低級空缺,這種慾望是最古老原始的。評斷女演員的標準不再需要精湛的演技、姣好的面貌來襯托胸型的完美,因為觀眾要看的就是好看的胸部而已。加上一些多餘的包裝、一點文人的憂鬱就可以稱作藝術,但票房會差,因為那些高尚的藝術份子都很難取悅,普羅大眾想看的只是漂亮的大胸部而已。若是讓大胸部在腦中波及的範圍進入到理智區域,那低級區的大胸部指數又會有一大段空缺,那何不乾脆一點,三點全露、或來個全裸軍隊,納粹集中營或南京大屠殺不也是這種行 為的實體再現,只是電影無害,又可重複播放,經濟實惠得多了!
《澳洲B片真牛B》(Not Quite Hollywood, 2008)這部紀錄片呈現了澳洲電影史上鮮為人知的一面,的確也沒有必要覺得不齒而搬不上檯面。澳洲這個過去英國流放犯人的地方、有過掏金熱潮的國家,老是被納入歐美範圍,卻又離歐美很遠的大陸,在面對自我文化定位模糊的當中,向假道學的人發出放肆的一吼。「沒有文化的文化」反攻回來,才讓全世界的人發現 原來自己也是這種人,B級元素廣泛的出現在各種電影類型當中,也成了商業娛樂處理人性的重要里程碑。
本文引用自「總髮遊」
《澳洲B片真牛B》影片介紹tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(556)
文∕孟常君
tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(140)
文∕asyurawar
惡名昭彰,全球聞名色變
tiff2009 發表在 痞客邦 留言(9) 人氣(1,522)
《抵擋太平洋的堤壩》、《凱薩琳布蕾亞之藍鬍子》、《世界屬於誰?》目前熱烈搶票中,敬請各位影迷把握良機,以免向隅!
tiff2009 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣(92)