文∕處之翼（2009台北電影節部落格達人）

         在黑白剪影中，一群穿著制服的女孩魚貫走入學校中。德國電影《穿制服的女孩》，以豐富的鏡頭語言暗示了一個思想與舉止都飽受壓抑與箝制的時代。將迴廊與廊柱陰影作為畫面景框（framing），一列女學生的身影更形包圍壓抑；不時以非寫實的鳥瞰鏡頭（bird’s eyes view）捕捉女學生奔跑的身影，則加重了渺小無助的氛圍。不過，另一方面，導演大量使用特寫（close-up）、甚至是極特寫（extreme close-up）捕捉角色細膩的表情變化，以鏡頭語言流露出對他們內心柔細感情之關注。導演的意識形態在鏡頭語言的純熟運用中，得以顯而易見地表露而出。

         如圖示，以瑪努艾拉為例，她首先是在成長環境中，以軍人女兒的沉重身分受到嚴格要求，例如需要堅強，不輕易流露感情。而在進入學校就讀後，原有衣著的扣留以及制服的披掛，都是一種束縛的象徵。監督長（或主任）則以「禁止」與「懲罰」的方式來管束女孩。校長夫人則在普魯士時代的洗腦下，要求準確的紀律（discipline）與一致性（conformity），諸如祈禱合唱的要求，以及集體飢餓的指令。就連戲劇演出，也在一種樣板戲似的訓練下模塑而成，毫無思想奔流之可能性。由此可見，瑪努艾拉在這樣層層的包環中，顯得多麼渺小而無助。

         而這樣的渺小無助，將因種種抵抗箝制的解放而獲得茁長的機會。女孩們私下看禁書、迷戀偶像、偷渡郵件，透過各種方式去解放自己受綑的心靈。而愛情，顯然是最終的解放。老師馮班堡既象徵著父親權威，又揉合母親柔情的獨特身影，在女孩們心中印下了深深的軌跡。

         同志迷戀在這部電影中著墨並不深，對我而言，女孩們對馮班堡的迷戀，並非愛情可以輕易詮釋的。那種對父親權威迷戀的弔詭心態，有如美國詩人普拉斯在〈Daddy〉一詩中所形容「對霸權痛恨又欽慕而無法逃脫之矛盾情迷」。而對慈母形象的渴望，更是在枯燥無情的學習環境中珍貴的甘霖。馮班堡完美結合了兩者特性，成為女孩們心中的救贖。這種救贖，不單是愛情，但單就性別層面而言，解釋為同性之愛也亦無錯誤。

          也因此，曾經歷過喪母之痛的瑪努艾拉，對馮班堡的愛戀遠超出其他學員之上，而變成了無法控制之病態迷戀。但這樣的迷戀是建構於層層包裹於箝制之下、猛然掙脫而出的感情無限傾倒，亦或是如上述般對父權之弔詭迷戀加上母愛渴求之移情作用？在我而言，兩者都是，於是瑪努艾拉，幾乎是斷送了自己的生命，才換回了馮班堡跨越自我設限，所展現出的一點情感流露。

         馮班堡的掙扎亦值得探討。她生於紀律，最終卻反抗紀律，指責時代下、學校中嗤人的教育。她生於理性，最終卻難抵感性。在兩方極端的拉扯之下，馮班堡偶然流露於臉上的情感，時常旋即又給嚴峻給吞噬下去。不過，在她疼惜地送給瑪努艾拉的一件修補破洞的完整上衣中，我們看到了她真實的一面，而那件外衣也成為她內心情感的最佳象徵。

         在兩個女孩無意間的聊天中，曾提及絕不再讓自己的孩子入籍住宿學校。這點出了三個世代的互動。上一個世代服從箝制制度，下一代世代將逃離這制度。那麼，女孩們的這個世代呢？不外乎是與制度相抗衡、在服從與違抗之間掙扎的悲慘年代。不過，從結局校長夫人蹣跚顛簸走下樓梯，最後被吞噬於曾經緊鎖住女孩的迴廊景框（framing）中，我們驚訝地發現，真正在這個時代下被犧牲的，其實是校長夫人。而導演充滿批判卻又帶著憐憫的關注，也在這個鏡頭語言的暗示下，悄然落幕。

本文轉載至「處之翼的秘密花園」

《穿制服的女孩》電影介紹